Помните мультики про Багса Банни и Даффи Дака? Если вы когда-нибудь смотрели «Looney Tunes», музыка Реймонда Скотта покажется вам знакомой. Хотя сам композитор намеренно не написал ни одной ноты для мультфильмов. Это один из парадоксов жизни Скотта: он прославился тем, чего не хотел делать.

Гарри Уорноу родился в Бруклине в 1908 году в еврейской семье, эмигрировавшей из России. Он начал сочинять музыку ещё ребёнком, построив для этого целую звуковую лабораторию.

Окончив Нью-Йоркский институт музыкального искусства, он устроился пианистом в оркестр, которым дирижировал его брат Марк, и сменил имя на Реймонд Скотт, выбрав его из телефонного справочника.

История музыканта началась в конце 1930-х. Скотт хотел создать новую музыку: менее предсказуемую, более энергичную и выразительную. Он сформировал квинтет, в котором на самом деле было шесть участников, включая отца кинокомпозитора Джона Уильямса.

Музыке Реймонда Скотта свойственны маниакальная энергия и жёсткие ритмы, причудливые изменения скорости и текстуры. Своим пьесам он давал странные названия: «Музыка для ужина стаи голодных каннибалов», «Кадриль для восьми египетских мумий», «Военный танец для деревянных индейцев».

Эти чудачества могли казаться лишь баловством, но в 1942 году компания Warner Bros. выкупила права на мелодии для включения в десятки короткометражек «Looney Tunes». Хотя Скотт никогда не писал музыку для мультфильмов (и, возможно, никогда их не видел), сочетание получилось идеальное. Стремительные переходы от одного настроения к другому соответствовали неистовому мультяшному монтажу.

Сделка с Warner Bros. дала Реймонду Скотту возможность заняться любимым делом — изобретательством. Он получил патенты на ряд инструментов, включая машину звуковых эффектов под названием Karloff, электронную клавиатуру Clavivox и легендарную попытку создать искусственный интеллект — Electronium.

От своих музыкантов Скотт требовал филигранной точности, заставляя до седьмого пота отрабатывать каждую фразу. Со временем он пришёл к идее, что машина может справиться с этой задачей гораздо эффективнее.

Реймонд Скотт провел более 20 лет, работая над аппаратом, который мог бы писать музыку прямо во время исполнения. По сути, это была попытка создания искусственного интеллекта. Electronium «сочинял» в рамках параметров, установленных оператором, самостоятельно развивая мелодии.

Его видение будущего со временем вышло в сферу метафизики: «Возможно, в течение следующих ста лет наука усовершенствует процесс передачи мыслей от композитора к слушателю. Композитор будет сидеть один на концертной сцене и просто "думать" о своей идеализированной концепции музыки. Мозговые волны композитора будут переноситься непосредственно в разум слушателя».

Поздняя карьера Реймонда Скотта была отмечена всевозможными экспериментами, включая странный альбом синтезированных колыбельных «Soothing Sounds for Baby» (1963). Большую часть времени композитор проводил в компании любимых инструментов, живя затворником.

Роберт Муг, чьи собственные синтезаторы изменили музыку, посетил студию Реймонда Скотта, которая занимала большую часть его огромного дома на Лонг-Айленде: «Я никогда не видел ничего подобного. Весь нижний этаж был мастерской мечты. Он был размером с футбольное поле. Более полудюжины больших комнат, безупречно обставленных. Полы были покрашены, как в первоклассной промышленной лаборатории».

Хотя Реймонд Скотт вложил около миллиона долларов в разработку Electronium, его изобретение не принесло прибыли и фактически не было завершено. Живя в добровольной изоляции, он всё больше отставал от мира. К концу 1960-х годов футуристическую музыку Реймонда Скотта не слышал никто, кроме его помощников.

Технологии в конечном итоге догнали и перегнали Скотта. Его сделанные на заказ в студии-лаборатории записи стали анахронизмом в мире крохотных персональных компьютеров и дешёвых синтезаторов.

Реймонд Скотт умер в 1994 году. Его музыку можно услышать в бесчисленных мультфильмах и на сборниках, которые помогают переоткрыть фигуру композитора-изобретателя. При жизни Скотта его идеи казались эксцентрикой. Но с развитием технологий его видение будущего электронной музыки уже не кажется таким уж нереальным.

Спасибо за внимание! Буду благодарен за лайк и комментарий, заглядывайте на огонёк!